البوب آرت هي حركة فنية بصرية ظهرت في منتصف عام 1950 في بريطانيا وانتقلت في أواخر عام 1950 في الولايات المتحدة. كلمة «بوب» هي اختصار لكلمة popular الإنجليزية وتعني: الشائع أو الدارج أو الجماهيري. واحتوت مجالات فنية مختلفة مثل الموسيقى والسينما والأزياء والفنون البلاستيكية.
تتميز حركة البوب آرت بتركيزها على الثقافة الشعبية والجماهيرية، حيث تستمد موضوعاتها من الإعلانات والمنتجات التجارية والشخصيات الشهيرة والنجوم السينمائيين والموسيقيين. كما تتميز باستخدامها للألوان الزاهية والخطوط العريضة والتقنيات الفنية الحديثة مثل الطباعة والتصوير الفوتوغرافي.
تسعى حركة البوب آرت إلى تحدي المفهوم التقليدي للفن، حيث ترى أن الفن يجب أن يكون متاحًا للجميع وليس مقصورًا على النخبة. كما تسعى إلى الكشف عن الرسائل الخفية الكامنة وراء الثقافة الشعبية.
من أبرز الفنانين الذين ساهموا في حركة البوب آرت:
- Andy Warhol (1928-1987): اشتهر بأعماله التي تصور منتجات استهلاكية مثل علب المشروبات الغازية وعلب الطماطم المعلبة.
- Roy Lichtenstein (1923-1997): اشتهر بأعماله التي تعتمد على أسلوب الشريط المصور.
- Richard Hamilton (1922-2011): اشتهر بعمله "Just What Is It That Makes Today's Homes So Different, So Appealing?" الذي يصور مجموعة من الرموز الثقافية الأمريكية.
- Jasper Johns (1930-2017): اشتهر بأعماله التي تعتمد على تكرار الرموز الأمريكية مثل العلم الأمريكي.
تأثرت حركة البوب آرت بالعديد من العوامل، منها:
- الثورة الصناعية وظهور الثقافة الجماهيرية.
- الحرب العالمية الثانية والحرب الباردة.
- الثورة الجنسية والحركة النسوية.
تركت حركة البوب آرت تأثيرًا كبيرًا على الفن الحديث، حيث مهدت الطريق للحركات الفنية اللاحقة مثل الفن المفاهيمي والفن السيريالي.
